del 29 de noviembre al 08 diciembre de 2024 · Valencia · Teatre Principal de València
#creaciónvalenciana
FARRA
CÍA LUCAS ESCOBEDO Y COMPAÑÍA NACIONAL DE TEATRO CLÁSICO
Horarios: Viernes: 20:00 h. · Sábado: 20:00 h. · Domingo: 18:00 h.
Precios: PRECIO: 14 € / 16 € PRECIO JOVEN: 8 € (hasta 30 años con acreditación)
Notas: 29, 30 de noviembre y 1, 7 y 8 de diciembre TEATRO, CIRCO, MÚSICA EN CASTELLANO DURACIÓN: 1 h 10 min aprox. EDAD RECOMENADA: + 6 años
Vámonos de farra, de farra barroca.
SINOPSIS:
Fiesta, celebración, cultura y comunidad se encuentran durante el tiempo de carnaval en el Madrid de 1568 o de 1668 o de 2024. Durante las carnestolendas todo es posible, las normas cambian y el mundo se rige por paradojas. La farra barroca, la fiesta, abre la puerta a la música, la locura, la magia o la acrobacia entre mojigangas, danzas y regocijos. Y, como toda subversión, el objetivo radica en señalar la locura del pasado y del presente, removiendo consciencias y celebrando nuestro encuentro.
NOTA DE AUTOR:
Estamos en Madrid, en el año 1568, no, perdón, en 1668. Espera. Estamos en 2024. No, eso sí que no. Estamos… a ver… entre 1500 y 1600. Bueno, sea como fuere aquí estamos. Es tiempo de Carnaval, y en Carnestolendas todo es posible, las normas cambian y el mundo al revés se instala. La farra barroca, la fiesta, da paso a la música, la locura, la magia, la acrobacia, y entre mojigangas, danzas y regocijos, enarbolamos distintas escenas, como un Cabaret del Siglo de Oro. Lucha escénica, música en directo, circo y comedia nos llevan a realizar un viaje por el Siglo de Oro y a establecer puentes con la actualidad. Llevamos, allá donde vamos, nuestra Farra. Hablamos de historia, de la humanidad, llevamos las noticias de los males que aquejan nuestro mundo con humor y removiendo conciencias; y celebramos cada encuentro como una gran fiesta y algarabía. Nuestra obra quiere reivindicar la celebración, el derecho a holgarse, la cultura y la comunidad.
-Lucas Escobedo-
Autor
#creacióvalenciana
ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS:
Coloquio con el público 30 de noviembre.
Fiesta, celebración, cultura y comunidad se encuentran durante el tiempo de carnaval en el Madrid de 1568 o de 1668 o de 2024. Durante las carnestolendas todo es posible, las normas cambian y el mundo se rige por paradojas. La farra barroca, la fiesta, abre la puerta a la música, la locura, la magia o la acrobacia entre mojigangas, danzas y regocijos. Y, como toda subversión, el objetivo radica en señalar la locura del pasado y del presente, removiendo consciencias y celebrando nuestro encuentro.
NOTA DE AUTOR:
Estamos en Madrid, en el año 1568, no, perdón, en 1668. Espera. Estamos en 2024. No, eso sí que no. Estamos… a ver… entre 1500 y 1600. Bueno, sea como fuere aquí estamos. Es tiempo de Carnaval, y en Carnestolendas todo es posible, las normas cambian y el mundo al revés se instala. La farra barroca, la fiesta, da paso a la música, la locura, la magia, la acrobacia, y entre mojigangas, danzas y regocijos, enarbolamos distintas escenas, como un Cabaret del Siglo de Oro. Lucha escénica, música en directo, circo y comedia nos llevan a realizar un viaje por el Siglo de Oro y a establecer puentes con la actualidad. Llevamos, allá donde vamos, nuestra Farra. Hablamos de historia, de la humanidad, llevamos las noticias de los males que aquejan nuestro mundo con humor y removiendo conciencias; y celebramos cada encuentro como una gran fiesta y algarabía. Nuestra obra quiere reivindicar la celebración, el derecho a holgarse, la cultura y la comunidad.
-Lucas Escobedo-
Autor
#creacióvalenciana
ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS:
Coloquio con el público 30 de noviembre.
Intérpretes: Alfonso Rodríguez, Irene Coloma, Jesús Irimia (Xuspi), Lucas Escobedo, Paula Lloret y Raquel Molano
Dirección: Lucas Escobedo
Dirección y composición musical: Raquel Molano
Dramaturgia: María Díaz y Lucas Escobedo
Iluminación: Manolo Ramírez
Escenografía: Xavier Erra
Ayudante escenografía: Amalia Elortza Izagirre
Vestuario: Ana Llena y Soledad Seseña
Sonido: Óscar Guzmán
Asesor de palabra: Ernesto Arias
Asesora de movimiento: Mar Navarro
Esgrima y lucha escénica: Jesús Esperanza
Ayudante de dirección: Javier Cárcel Hidalgo-Saavedra
Ayudante de producción: Beatriu Llibertat
Producción ejecutiva y distribución: Amadeo Vañó - Cámara Blanca
Producción: Compañía Nacional de Teatro Clásico y Compañía Lucas Escobedo
Colaboran: Institut Valencià de Cultura – D. A. Arts Escèniques; Escalante - Teatres de la Diputació de València; Teatro del Bosque - Ayuntamiento de Móstoles
*Sujeta a cambios
Dirección: Lucas Escobedo
Dirección y composición musical: Raquel Molano
Dramaturgia: María Díaz y Lucas Escobedo
Iluminación: Manolo Ramírez
Escenografía: Xavier Erra
Ayudante escenografía: Amalia Elortza Izagirre
Vestuario: Ana Llena y Soledad Seseña
Sonido: Óscar Guzmán
Asesor de palabra: Ernesto Arias
Asesora de movimiento: Mar Navarro
Esgrima y lucha escénica: Jesús Esperanza
Ayudante de dirección: Javier Cárcel Hidalgo-Saavedra
Ayudante de producción: Beatriu Llibertat
Producción ejecutiva y distribución: Amadeo Vañó - Cámara Blanca
Producción: Compañía Nacional de Teatro Clásico y Compañía Lucas Escobedo
Colaboran: Institut Valencià de Cultura – D. A. Arts Escèniques; Escalante - Teatres de la Diputació de València; Teatro del Bosque - Ayuntamiento de Móstoles
*Sujeta a cambios
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